【他乡新会人】
赵文青：妙手丹青勾勒美国风情
【新会侨报】莫丽婵
说起国画这一东方瑰宝，多数人第一时间联想到的是中国的山水、花鸟等传统素材；确实，国画以墨为主的素雅基调与西方油画的浓重色彩截然不同。
然而，看过赵文青的《美利坚组画》、《宾州风情画》等系列画作，就发现虽是丹青笔法、异国素材，却一点都不觉得突兀。相反，如此形式的“中西合璧”不但丰富了国画的题材，也借西方题材传播了中华文化。
坚定选择国画为自己的艺术方向
赵文青生于新会长于新会，自小就喜欢绘画，并在父亲的引导下开始习画。“我是从小学就开始读着《美术》等中国权威的学术性杂志长大的，在书里广泛地认识了各种艺术，或许是因为骨子里的传统思想，最后我还是选择了国画。”赵文青说。
事实上，53岁的赵文青虽然现居美国，但他却也是一位新会老文化人。在2000年前，他在新会和珠海长期从事文化艺术工作，其作品在官方与民间都得认可。当时他走的是岭南派风格，在国内的早期作品以山水、花鸟、书法为多，后期创作着重在新文人画方面。其中，《 静态·古典 》四条屏是其水墨新文人画代表作之一，并在2000年的纽约巡回个展首次展出，给西方观众留下了深刻的印象。
“2000年初，应邀到美举办个人画展，也开始了自己在美国的游学之旅！我喜欢游学二字，上过语言学校、读过社区大学，而今转眼已十几个春秋了，我始终觉得自已一直在学习的路上。”赵文青说，“到了美国后，见到多元化的文化艺术，比较过、思考过，国画的伟大和魅力让我更加坚定了自己的艺术方向。”
“初到美国时，发现美国的风景与自小生活的中国南方有很大的差別，感觉很美很入画！后来在美国游历的地方多了，这样感觉越发强烈，也越发喜欢。”赵文青回忆说，“十多年前，接受波士顿的记者采访时，我就表示要用中国水墨展现美国风景，并从《波士顿风情画》系列开始，其中的《哈佛校园》是我创作美国风景情画的第一画。”
“东墨西游”，旅美生活开启水墨画新探索
虽说“天下山水是一家”，国画的创作素材并不局限于中国山水，但是“画皮容易画骨难”，外国风景特征与中国山水大有不同，既要保持中国水墨画的精髓，又要糅合和展现西方风情，这并非易事。
擅长水墨画的赵文青将东西方的艺术元素结合起来，以其细腻的笔墨、明快的色调、酣畅的线条，展现出独具风格的一系列都市风情画，画作清新而淡雅。“绘西方题材的国画，这种‘中西合璧’的重点是保持国画的精髓，准确一点就是要保持传统水墨画的特质！既要有墨色、有线条、有国画传统的元素在里面，又要恰到好处地融入西方绘画的元素和技巧，二者必须要兼顾。” 赵文青如此介绍其经验与心得。
他认为，只要是好作品，任何艺术类的作品都可以被认同的，一样享有很高的地位，中国画也不例外。“当自己的作品在主流画廊代理和展示的时候，当美国三藩市大学邀请自己去教授中国画时，我看到了自己被认可，也看到中国传统艺术的魅力。”
赵文青说，都市风情画是他旅美后对中国水墨画生根于西方的探索，以及用中国水墨画表现西方景物的实践。每到一个城市，每一个地方，他都想用水墨画的笔法去表现都市的魅力。因此，在未来的艺术道路上，《美国风情画》的创作将会继续下去。
据了解，至今他已创作有《美利坚组画》系列近百幅作品，还有《波士风情画》、《旧金山风情画》、《夏威夷风情画》、《宾州风情画》和《古风遗韵》、《新书法》等系列作品。
多年来客居他乡的他说，每当想念家乡的时候他就会静下来画画、写字，或编写《古井侨网》，一方面让自己解乡愁，另一方面也可让同乡解乡愁！
然而，看过赵文青的《美利坚组画》、《宾州风情画》等系列画作，就发现虽是丹青笔法、异国素材，却一点都不觉得突兀。相反，如此形式的“中西合璧”不但丰富了国画的题材，也借西方题材传播了中华文化。
坚定选择国画为自己的艺术方向
赵文青生于新会长于新会，自小就喜欢绘画，并在父亲的引导下开始习画。“我是从小学就开始读着《美术》等中国权威的学术性杂志长大的，在书里广泛地认识了各种艺术，或许是因为骨子里的传统思想，最后我还是选择了国画。”赵文青说。
事实上，53岁的赵文青虽然现居美国，但他却也是一位新会老文化人。在2000年前，他在新会和珠海长期从事文化艺术工作，其作品在官方与民间都得认可。当时他走的是岭南派风格，在国内的早期作品以山水、花鸟、书法为多，后期创作着重在新文人画方面。其中，《 静态·古典 》四条屏是其水墨新文人画代表作之一，并在2000年的纽约巡回个展首次展出，给西方观众留下了深刻的印象。
“2000年初，应邀到美举办个人画展，也开始了自己在美国的游学之旅！我喜欢游学二字，上过语言学校、读过社区大学，而今转眼已十几个春秋了，我始终觉得自已一直在学习的路上。”赵文青说，“到了美国后，见到多元化的文化艺术，比较过、思考过，国画的伟大和魅力让我更加坚定了自己的艺术方向。”
“初到美国时，发现美国的风景与自小生活的中国南方有很大的差別，感觉很美很入画！后来在美国游历的地方多了，这样感觉越发强烈，也越发喜欢。”赵文青回忆说，“十多年前，接受波士顿的记者采访时，我就表示要用中国水墨展现美国风景，并从《波士顿风情画》系列开始，其中的《哈佛校园》是我创作美国风景情画的第一画。”
“东墨西游”，旅美生活开启水墨画新探索
虽说“天下山水是一家”，国画的创作素材并不局限于中国山水，但是“画皮容易画骨难”，外国风景特征与中国山水大有不同，既要保持中国水墨画的精髓，又要糅合和展现西方风情，这并非易事。
擅长水墨画的赵文青将东西方的艺术元素结合起来，以其细腻的笔墨、明快的色调、酣畅的线条，展现出独具风格的一系列都市风情画，画作清新而淡雅。“绘西方题材的国画，这种‘中西合璧’的重点是保持国画的精髓，准确一点就是要保持传统水墨画的特质！既要有墨色、有线条、有国画传统的元素在里面，又要恰到好处地融入西方绘画的元素和技巧，二者必须要兼顾。” 赵文青如此介绍其经验与心得。
他认为，只要是好作品，任何艺术类的作品都可以被认同的，一样享有很高的地位，中国画也不例外。“当自己的作品在主流画廊代理和展示的时候，当美国三藩市大学邀请自己去教授中国画时，我看到了自己被认可，也看到中国传统艺术的魅力。”
赵文青说，都市风情画是他旅美后对中国水墨画生根于西方的探索，以及用中国水墨画表现西方景物的实践。每到一个城市，每一个地方，他都想用水墨画的笔法去表现都市的魅力。因此，在未来的艺术道路上，《美国风情画》的创作将会继续下去。
据了解，至今他已创作有《美利坚组画》系列近百幅作品，还有《波士风情画》、《旧金山风情画》、《夏威夷风情画》、《宾州风情画》和《古风遗韵》、《新书法》等系列作品。
多年来客居他乡的他说，每当想念家乡的时候他就会静下来画画、写字，或编写《古井侨网》，一方面让自己解乡愁，另一方面也可让同乡解乡愁！
